“仙到玉屏留古调，客从海外访知音”——记玉屏箫笛制作技艺国家级传承人刘泽松

国际新闻网（记者 王玉伦）贵阳消息：1913年，玉屏箫笛在伦敦举行的国际工艺品展览会上获得银质奖。1915年获巴拿马国际博览会金奖。1990年，玉屏侗族自治县被国家文化部授予“中国箫笛之乡”称号。2006年，玉屏箫笛制作技艺入选中国首批非物质文化遗产代表作名录，刘泽松成为第一批玉屏箫笛制作技艺国家级代表性传承人。

玉屏箫笛是中国著名的传统竹管乐器，以音色清越优美、雕刻精致而著称。它是玉屏当地侗、汉、苗、土家等多民族文化发展的结晶，具有独特的艺术魅力和浓厚的历史文化底蕴。

玉屏箫笛制作是传统手工箫笛的典型代表，至今已有400多年历史。它以生长在玉屏县境内的一种特有的水竹为原料，经过取材、制坯、雕刻、成品四大工序，方能成形。在明清两朝，玉屏箫笛被皇室列为贡品，深受垂青。在民间，人们也常将其作为礼品互赠或收藏，与茅台酒、大方漆器合称贵州三宝。

扁箫是玉屏的传统箫笛，因夹扁过后的竹身皆为扁状，且由节数相同的龙箫、凤箫配对而成，故又称为龙凤扁箫。现在除了刘泽松，玉屏县已没有几个人会制作扁萧。

刘泽松今年74岁，从事箫笛制作已经有五十多年了。在玉屏，提起做箫笛，很多人都会想到刘泽松，不仅雕刻技艺了得，制坯技术更是首屈一指。

刘泽松要在扁箫上雕刻一对龙凤，在粘贴好图样后，开始了长达三小时的精雕细琢。刘泽松沉醉其中，他觉得在箫笛上雕刻出惟妙惟肖的纹样，这是一个用双手创造美的过程，雕刻不仅仅是赋予箫笛外观上的精美，更是赋予它另一个生命。

虽然现在很多人早已开始使用机器生产箫笛，但刘泽松依然坚持传统手工制作，他觉得机器只能提高制作的速度，却永远替代不了用双手把握出的分寸。

刘家在玉屏可以说得上是箫笛世家。从曾祖父那一辈开始制作箫笛，到刘泽松这里，已是第四代。刘泽松从小对箫笛就很感兴趣，然而父亲从事箫笛制作几十年，深知其中的艰辛与不易，所以坚决不让他学做箫笛，希望他能用功读书，但刘泽松对箫笛的兴趣并没有就此打消，一有机会就在父亲身旁偷学。有一次，为了上山寻找制箫笛的竹料，刘泽松差点在山里迷了路。看到如此执着的刘泽松，父亲最终还是选择了让步。

1961年，十五岁的刘泽松正式跟随父亲学习箫笛制作。十六岁进入箫笛厂深造。进入箫笛厂后，刘泽松白天学制作，晚上练吹奏。在箫笛厂跟师傅学完，回到家又向父亲请教。三年学徒生涯，别人只学习了制作的一个板块，而刘泽松却把制作的所有流程学了个遍，成为学徒中的佼佼者。

1979年，刘泽松开始担任箫笛厂的技术组长，多次被评为先进工作者。1982年，制作技艺日趋精湛的刘泽松选择离开箫笛厂，回家继承祖父传下来的“刘崑山箫笛社”，一直做到了现在。

箫笛生活有苦有乐，五十年如一日的往复，刘泽松始终没想过放弃，他说这是祖辈传下来的手艺，坚持做下去，就是最好的传承，而这一做就做了大半辈子，也喜欢了大半辈子。

刘泽松的两个女儿都已在外成家立业，不能回来继承这门手艺。为了能够将手中技艺传下去，刘泽松家门大敞，收徒授艺。这些年共带出了二十六名徒弟。现在玉屏很多做箫笛的年轻人都是从刘家走出去的。

近年来，玉屏县积极开展箫笛的保护与传承工作，不仅专门建造了箫笛博物馆，还把箫笛的制作和吹奏引进校园，特聘专业老师进行授课，培养学生对箫笛的兴趣，为箫笛的制作人才做后续储备。

每周一，刘泽松都会到学校给同学们讲解箫笛的历史和制作知识。他常说培养对箫笛的兴趣要趁早，现在自己能多说一点就多说一点，能多教一个就多教一个。

立冬过后，立春之前，是砍竹的最佳时节。竹材砍回后放置半个月才能进行烘烤校直，校直过后的竹材还要放入库房中存放三年以上，竹子里的水分自然阴干后才能使用。

冬去春来，往复的不仅是四季，还有手中的技艺，三年时间才能让竹子焕发光彩，刘泽松却用尽一生去坚持，把一根根普通的竹材看似子女，精心呵护，用手中技艺赋予它们新的生命。

怀一颗匠心，守一门技艺。五十年的箫笛光阴也许看似平淡，但刘泽松对玉屏箫笛制作技艺的初心始终如一。在我们身边，像刘泽松这样的匠人还有很多，他们在不同的领域中默默坚守，默默付出，正因为有了他们，才有了中国传统工艺今天的熠熠生辉、薪火相传。

资料：贵州广播电视台新闻客户端